Autor: Limyaael

Traductor: José A. Cantallops Vázquez

Este post debería haberlo hecho más temprano, pero fue retrasado por un incendio en la vida real que ocurrió encima de mi apartamento, algo que me quitó tiempo. Y, entonces decidí que realmente, esta es una de esas otras cosas de sentido común que las personas deberían saber, así que esto es más una lista.

 

1) No comiences tu libro de fantasía con una voz omnisciente. Por el amor de Dios, no lo hagas.

Puede haber sido una buen idea, hace mucho tiempo. Pero ahora, es francamente aburrido comenzar un libro y encontrarse algo como esto:

El Castillo de Petronea se alzaba alto y orgulloso en las cimas dominando el Mar Castinio. Las cumbres brillaban blancas a la luz del sol y, a veces las gaviotas que anidaban en ellas soltaban plumas que los niños encontraban y usaban para sus juegos, todos ignorantes de dónde provenía. En el muro oeste del castillo se podía ver la puesta de sol sobre los bosques de Petronea. En el muro este, uno podía mirar el mar.

No hay ninguna conexión con los personajes, ninguna forma de decir quién te está contando esto, ninguna manera de decir hacia dónde va. Y, usualmente, hay tres páginas más o largos párrafos, hablando sobre las decoraciones del cuarto, los jardines, el ala real, los establos, las habitaciones de los magos, la historia del castillo y cualquier otra cosa que puedas pensar, mientras yo con ojos vidriados me lo salto para llegar a la verdadera historia.

¿Sabes qué diciendo como es él personaje = historia?¿O ya que estamos, que argumento = a historia? Bien, cualquiera sea en la que creas, ¿por qué no comienzas tu libro de esa manera? No hay señales de personajes, ya que cosas como “alguien” y “niños” no animan a los lectores a identificarse como con los nombres, personalidades y diálogos, una dulce manera infravalorada de comenzar un libro. No hay ninguna pista de un argumento. Esto podría ser una fantasía romántica, o una conducida por la intriga política, la típica princesa llena de vida que no quiere ser una señorita o, casi cualquier cosa. De hecho, estos días es casi cualquier libro en el mercado.

Vete y regresa cuando tengas una historia real.

2) Deja de saltar dentro y fuera de la voz omnisciente y la tercera persona limitada. Es estúpido.

Una vez más, incontables fantasía harán esto. Tendrás algunas escenas o, incluso un capítulo entre, desde la cabeza de un personaje. Entonces tendrás esto:

Enrenda asintió. No podía creer que sus padres confiaran en que ella se cuidara a sí mismas durante un viaje de tres semanas, pero, ¿quién era ella para discutir?

Habríanasaltantes en las colinas que matarían y violarían a muchas chicas jóvenes. Enrenda no sabía esto, pero habían sido violadas y matadas trescientas chicas solo el año pasado. El rey estaba intentando hacer algo respecto a esto, pero incluso el no podría hacer mucho cuando los asaltantes mataban a todos sus mensajeros. Habían muchos que se rascaban la cabeza, día y noche en el palacio, sin todavía encontrar una solución al problema.

-¿Qué vas a llevar para tu viaje, Enreda?

Enreda le sonrió a su madre.

-Estaba pensando en una falda para montar…

Esta es una pieza particularmente virulenta de estupidez debido a que el autor se cuida de hacer notar que Enreda no sabe el número exacto de chicas que han sido violadas y matadas, así eliminando a golpes la pretensión de que es el punto de vista de ella.

La mierda.

Detente. Tu lector podría no notar el cambio de punto de vista, aunque puedo garantizarte que muchos lectores cuidadosos lo notarán, pero es tu trabajo como el autor no ser descuidado. Sí estás intentando escribir un personaje desde la tercera persona limitada, entonces tienes que aceptar que hay cosas que un personaje desde su tercera persona limitada no puede hacer o pensar . Encuentra una manera diferente de introducir la información dentro de la historia que violentando las limitaciones del punto de vista cuando sientas que lo necesitas. Es perezoso e imbécil.

3) Cuándo cambias los puntos de vista en la misma escena, Eru te condene, no los saltes.

Hay maneras naturales de conducir esto, tales como seguir una línea literal de visión. Puedes tener a un personaje mirando fuera por una ventana y un segundo personaje parado en el jardín y, el segundo buscando con la vista y devolviéndole la mirada. Entonces el punto de vista puede fluir naturalmente hacia el segundo personaje. “Así como Rendom miraba el interior de los ojos de Ariana, se preguntó en que estaba pensando.” Lo mismo puede suceder con los espejos o, incluso en medio de un cuarto. Es suave y le da al lector la sensación de que algo que continua y, mantiene la toda importante ilusión de que la historia es un ser vivo por su cuenta, no solo algo que escribió el autor.

Otras maneras de hacer esto que son menos suaves es tener un pensamiento reflejado en la mente de otro personaje, la escena en la que están con un compañero en una conversación mientras el otro se va y, la historia cambia siguiendo a la persona que está haciendo algo importante, mientras el que se queda se va dormir, cae inconsciente o lo que sea. No las favorezco mucho porque pienso, de nuevo, que parece se nota más = más artificial = disipa el hechizo. Las personas se distraen  lo suficiente mientras leen, debido a interrupciones o pensamientos aleatorios. El autor no deberíanincrorporar distracciones en su propio trabajo.

En la otra mano, también no cambio los puntos de vista en una escena, los míos vienen en cambios de capítulos.  Así que quizás hay escritores que pueden hacer este trabajo mejor que del tipo línea de visión.

4) Asegúrate de que el lector pueda decirte porque escogiste ese punto de vista.

Esto debería ser obvio al menos a media historia, sí no más temprano. Hay un montón de razones para ello, pero gritaré sí no puedo darle sentido a ninguna de ellas. (Bien, no realmente. Me enfurecería. Entonces podría llamar al autor un idiota. Entonces vendría aquí y haría un post).

He visto docenas de historias que habrían funcionado mucho mejor a través de los ojos de personajes diferentes, especialmente debido que eran los que estaban haciendo las cosas más excitantes/mejor escritos/cosas más interesantes. Ahora, sí el autor está escribiendo sobre un personaje principal que no puede contar su propia historia debido a alguna razón, como un retardo mental, carencia de comprensión, lo conoce todo y dejaría el juego, etcétera. Considero que una razón plausible para el autor para escribir la historia de un personaje a través de los ojos de un observador externo. Pero cuando el narrador se supone que obviamente debe ser el personaje principal y todavía es tan sucia como agua de fregadero al lado de un brillante secundario, hay algo malo.

Como con los narradores en primera persona dónde el autor aprovecha la oportunidad de saltar a la omnisciente. “Bien, aprenderé esta mierda más tarde.” ¿Funciona la historia realmente como una historia en primera persona? Sí no lo hace, ríndete.

Demasiados autores usan el recurso de la voz omnisciente porque sin ella no podrían dar pistas sobre el argumento. Aprende el argumento. Sí, es más trabajo. Bien. Curará esa vagancia.

 

Demasiadas historias últimamente me hacen querer tomar medicina para el mareo.Necesitan ser podadas, incluso con el hacha que usó el bombero para romper la puerta de mi vecino.